Magiczne miejsce nad Bałtykiem podobne do zamku z bajki, jak pisze o Gdańsku Johann Biedermann, stanie się inspiracją dla uczestników konkursu Gdański Realizm Magiczny.

Konkurs fotograficzno-malarski organizowany przez Katedrę Kulturoznawstwa Uniwersytetu Gdańskiego oraz „Plamę” Gdański Archipelag Kultury rusza 15 lipca 2010 roku. Na wykonanie prac konkursowych uczestnicy będą mieli czas do 20 października. Mogą wziąć w nim udział wszyscy, którzy mają ukończone 16 lat. Ich zadaniem będzie przedstawienie Gdańska w realistyczno-magicznej estetyce, w której zacierają się granice między jawą a snem, prawdą a złudzeniem.

Konkurs wspierają swym patronatem Biuro Gdańsk ESK 2016, Gdańska Galeria Miejska, Fundacja „Wspólnota Gdańska” oraz Biuro Prezydenta ds. Promocji Miasta. Finałem konkursu będzie kameralna, a jednocześnie niepowtarzalna wystawa najlepszych prac, wśród których znajdą się dwie zwycięskie i cztery wyróżnione. Wernisaż zaplanowano na 8 grudnia w Klubie Plama. W trakcie trwania wystawy zwiedzający będą mieli okazję zagłosować na najciekawszą pracę, która w trakcie finisażu zostanie uhonorowana specjalną Nagrodą Publiczności.

Zamysłem twórców projektu jest odnowienie oblicza miasta w oczach jego mieszkańców, zarówno poprzez akt twórczy, jak i sam odbiór wystawy, a także odkrywanie niezwykłości Gdańska w jego tajemniczych zakamarkach, melancholijnych spacerach uliczkami Starego Miasta, stoczniowych dźwigach czy wielokulturowym dziedzictwie. Konkurs jest zaproszeniem do uważnego przyjrzenia się tym wszystkim szczegółom, które na co dzień są pomijane i niezauważane, a kryją w sobie niecodzienną magię. Na zwycięzców i wyróżnionych czekają atrakcyjne nagrody.

Regulamin konkursu

Formularz

Pełna lista warsztatów twórczych

Szczegółowy program zajęć w okresie feryjnym 13-28. 02. 2010 r.

Zapisy: feta@plama.art.pl tel. 58 557 42 47

Pacynki, czyli stwórz swoją własną lalkę

Warsztaty ceramiczne

Wycinanki, czyli sztuka marnowania papieru

Nie możesz spokojnie wysiedzieć, gdy słyszysz bicie bębnów? Chcesz poczuć namiastkę parady w Rio i stać się jej częścią? Kręcą Cię instrumenty perkusyjne? Chcesz po prostu spróbować swoich sił i zagrać? Przyjdź i daj się zaskoczyć!

To jedna z niewielu okazji, by poznać instrumenty zaprojektowane i wykonane w Brazylii specjalnie do grania SAMBY, spróbować gry na nich pod okiem profesjonalistów i dowiedzieć się czegoś o muzycznych korzeniach tamtego regionu.

Grupa Batida De Batucada powstała wokół osób z Trójmiasta zafascynowanych muzyką Brazylii i grających od lat rytmy inspirowane gorącymi brzmieniami Afryki i Ameryki Południowej.

Zapisy do 3. marca: 512 929 455; sambaband@tlen.pl

KONKURS PROWADZONY BĘDZIE W FORMIE CZTERECH ODRĘBNYCH TURNIEJÓW:
A. TURNIEJ RECYTATORSKI
- repertuar obejmuje 3 utwory w całości lub fragmentach: 2 utwory poetyckie oraz prozę;
- uczestnik wykonuje prozę i 1 utwór poetycki; łączny czas wykonania nie może przekroczyć 10 minut.
B. TURNIEJ „WYWIEDZIONE ZE SŁOWA”
- repertuar jest dowolny (np. wiersz lub jego fragment, monolog literacki, collage tekstów),
- dowolna forma prezentacji (np. teatr jednego wiersza, łączenie słowa mówionego ze śpiewem, z dźwiękiem, ruchem, rekwizytem),
- czas występu nie może przekroczyć 7 minut.
C. TURNIEJ TEATRÓW JEDNEGO AKTORA
- obowiązuje przygotowanie s p e k t a k l u w oparciu o dowolny materiał literacki (do 30 min).
D. TURNIEJ POEZJI ŚPIEWANEJ
- repertuar obejmuje 3 utwory śpiewane i 1 recytowany,
- uczestnik wykonuje 2 utwory śpiewane, 1 utwór recytowany; łączny czas występu nie może przekroczyć 10 minut.
Uwaga: podane zasady tego turnieju obowiązują do przeglądów wojewódzkich włącznie; w spotkaniu finałowym nie jest wymagana recytacja.

Zgłoszenia do eliminacji miejskich przyjmujemy do dnia 19. 03. 2010 r.

Karty zgłoszeń do pobrania: poezja śpiewana; teatr jednego aktora;
turniej recytatorski i wywiedzione ze słowa

Regulamin konkursu

Strona www oragnizatora: www.tkt.art.pl

Grupa tworzy animacje, słuchowiska, plakaty, szablony, billboardy oraz murale.

Tego dnia o godz. 14.00 zapraszamy także na regularne spotkanie uczestników Gdańskiej Szkoły Muralu. Tematem spotkania będzie prezentacja projektów zmiany aranżacji wiatrołapów jednego z bloków osiedla Młyniec na Zaspie.

Gdańska Szkoła Muralu to platforma stworzona do dyskusji, doskonalenia warsztatu oraz integracji środowiska. Jej celem jest przywrócenie muralowi jego pierwotnej funkcji – sztuki społeczno-politycznej, reagującej na aktualne wydarzenia oraz wypracowanie jednolitego stylu – „Gdańskiej Szkoły Muralu”.

Gdańska Szkoła Muralu to kolejny krok do stworzenia w Polsce największej plenerowej galerii – galerii mieszczącej się na gdańskim blokowisku – Zaspie.

Projekt ten wpisuje się w szereg działań Biura Gdańsk 2016 związanych z demokratyzacją przestrzeni publicznej. Projekty takie jak Gdańska Szkoła Muralu, czy Monumental Art (Europejski Festiwal Malarstwa Monumentalnego, który odbył się w ubiegłym roku) powiązane są z realizacją motta gdańskiej kandydatury „Wolność Kultury, Kultura Wolności”. W tym wypadku chodzi o dostępność sztuki w przestrzeni publicznej i tworzenie nowych przestrzeni dialogu wpisanych w miejsca publiczne.

Blog Gdańskiej Szkoły Muralu http://gdanskaszkolamuralu.blogspot.com/

Organizator: Biuro Gdańsk 2016 – Europejska Stolica Kultury 2016 – kandydat
Współorganizator: „Plama” Gdański Archipelag Kultury

Wspólne granie na bębnach ma niezwykłą moc terapeutyczną, tworząc nową jakość komunikacji międzyludzkiej. Będąc w „muzycznym kręgu”, czując jego wspierającą moc, ludzie nieśmiali, zamknięci w sobie otwierają się na grupę, świat, odkrywając swój potencjał. Osoby mające problemy z koncentracją stają się uważne i precyzyjne.

Muzyka bębnów dzieje się „tu i teraz”. Współcześnie większość materiału muzycznego, który słyszymy, jest generowana i odtwarzana cyfrowo. Bębny zaspokajają  tęsknotę za „żywym” dźwiękiem, dźwiękiem, który można nie tylko usłyszeć ale i poczuć jak wibrują nim nasze ciała i przestrzeń wokół.

Zagłębiając się w strukturę materii, odkrywamy, że na najniższym, podstawowym poziomie  wszystko jest pulsowaniem Energii. Pulsowaniem czyli Rytmem.
Współczesna nauka spotyka się tu z ideami głoszonymi przez pradawne religie. Taniec elektronów, bicie serca, przemijanie pór roku, narodziny i śmierć galaktyk – wszystko jest Rytmem.

Warsztaty  „Rytmy Ziemi” to rodzaj podróży. Podróży w czasie do początków cywilizacji a także muzycznej podróży dookoła świata. Wehikułami jej są różnorakie bębny oraz inne egzotyczne instrumenty takie jak: didjeridu, drumla, kalimba, agogo, reco-reco, kij deszczowy, gweeka, etc.

Cele warsztatów „Rytmy Ziemi”:
-  umożliwienie ich uczestnikom doznania głębokiej satysfakcji, płynącej zarówno z wyrażania siebie za pomocą muzyki jak i ze współdziałania w zespole
- poznanie i doskonalenie różnych aspektów techniki wykonawczej, począwszy od najbardziej podstawowych (rodzaje uderzeń, dynamika i tempo w muzyce, akcentacja i frazowanie, polirytmia, aranżacje utworów perkusyjnych, improwizacja)
- zapoznanie z historią, budową, wykorzystaniem instrumentów perkusyjnych z wielu zakątków globu
- nauka tradycyjnych i współczesnych rytmów różnych kręgów kulturowych
- propagowanie międzykulturowej tolerancji i szacunku

Ważnym elementem zajęć jest doświadczanie, w jaki sposób relacje w grupie przekładają się na muzykę i vice-versa.

Podkreślając znaczenie współdziałania i odpowiedzialności za innych, dążymy do tego by każdy z uczestników odnalazł dla siebie optymalna rolę w zespole.

Warsztaty „Rytmy Ziemi” przeznaczone są zarówno dla tych, którzy nie mieli wcześniej styczności z perkusjonaliami jak i dla tych, którzy posiadają już pewne doświadczenie.

Wiek uczestników – bez ograniczeń powyżej 12 roku życia.

Zajęcia odbywają się raz w tygodniu (wtorki 18.00-20.00)